"Magical Knives from the Tree of Life" 「生命の木の魔法のナイフ」

"Magical Knives from the Tree of Life"

'Magical Knives' are group of carvings that I have recently completed, and shown recently(January, 2012) at the Blackfish Gallery Group show. 　Most of the pieces were nearly completed three years ago right after I came back to Oregon from a long stay in Japan. 　While looking for a potential sculpture material to get me restarted, I found a block of poplar wood at a local Home Depot store. 　Its thickness was similar to those I assigned my students in Japan for a beginning carving class project. While playing with the block, I came up with an idea of carving paper knife with an animal handle. 　At first, I carved with intention of making a sample for possible project for students. 　However, I found myself enjoying the process and decided to make this my own work.


最近完成した木彫り作品「魔法のナイフ」を今年（２０１２）の一月中、ブラックフィシュ画廊・ギャラリーで展示した。これらの作品はほとんど三年ほど前、北海道からこのオレゴンに帰国した後彫ったもの。最後の仕上げをこの展示に合わせ昨年の１１月に完成した。帰国後、彫刻材料を探していて、近くの大型家具・大工材料道具センタで見つけたのがポプラの木の材木だった。　この太さがちょうど日本で学生たちに木彫りを教えるためにつかていたのと似ていたので買った。木彫りの課題のサンプルとして考えたのが動物のペーパナイフだった。でも彫り始めだしたらはまり、自分の作品として完成することに決めた。

Sketch with price list of pieces and photo copy guide along with 'seal piece'

I have completed 24 of these pieces with animals whose forms fit the shape of handle. 　 One, my favorite 'Armadillo',I've given to friend for his seventieth birthday. 　Seal knife, I placed it with price list on separate stand. 　T hen, altogether, 22 magical knives made the 'round' table. Some of these animals such as bilby, dunnart, and galago are probably unknown to many viewers so for the show, I have drawn sketch of them for a guide.

全部で２４点完成した。一つ、私のお気に入りのアルマジロは友人に彼の７０歳の誕生日祝いプレゼントとしてにあげた。オットセイはサンプルとして値段リストと一緒に別な台に置いた。それで、２２点の魔法のナイフがこの円を構成している。動物は条件とし、この四角の形に合う物、それとできるなら、めづらしく、変った形の動物を選んだ。ベルビーやガラゴなど私も始めて知る動物などいくつかこの中にいる。

22 Magical knives on a board table with pebbles during Blackfish exhibit

One of the reason why I have placed these knives in oval composition is to make the whole group of these 'knives' as one piece of artwork. 　Another reason is to have these works emit a magical aura. 　Oval/ round shape I feel has a symbolical connotation such as rings, halos, Stonehenge cairns and Arthur's round table, and grouping knives in such form, I felt gave them an additional aura of talisman.

円の形にこの作品に構成した一つの理由はグループ全体で一つの作品として見てもらうため。もう一つの理由は、魔法のオラーをもっと出すため。円の形はリング、首飾り、イギリスの古代遺跡のストンヘンジやオーサー伝などにでる騎士たちのランドテーブルなど魔法のオラーをだすイメージが多い。それでここでも使うことにした。騎士たちの変わりに動物のナイフがタリスマンの役をするようにと。。。

Magical Knife: Kangaroo 　カンガエル

Magical Knife: Platypus　カモノハシ

Magical Knife: Turtle　亀

Magical Knife:Chameleon　カメリオン

Most of my works, especially those I have made the last few years were made with certain messages in my mind. 　However, these pieces are made without much of thoughts - just enjoyment of carving.　 But as with anything, you never can tell. 　They might have lot more to say than others that I have consciously try to state.

私の作品、とくに最近アメリカで造ったものはほとんど意味を含めてつくっているものが多い。しかし、魔法のナイフは特に意味のなく遊びごころで彫ったもの。ただ無意識で造ったもの意外にたっぷりと意味があるものがけっこうある。これらもそうかも。

"Face Fruits and Leaves and Branches of the Tree of Life Exhibition" 「フエースフルッツと生命の木の葉っぱと枝」展

a panorama photo of opening night at Blackfish ( all photos by M. Caoile)
アメリカの学生ら若い客たちに説明している私。オプニングの時のパノラマ写真
　（すべての写真ーマリオ氏）

Together with my artist and fishing friend from olden days, Mario Caoile, I am exhibiting artworks at Blackfish Gallery in Portland, Oregon. My part of exhibition is titled " Face Fruits and Leaves and Branches of the Tree of Life" and is a further development of this theme that I have been working on for years. Face Fruits are the product of my version of the Tree of Life, and it represent you and me and everyone else who have lived, are living and will be living in days to come. With my Tree of Life works, I wish to express uniqueness of each living things and at the same time, unity of the whole universe. Another word, each of you are unique, important part of the universe, and at the same time are all a part of Creation, therefore are all equal. Since the Tree is both the Creator and Creation, being parent to all of us, the Tree is neither for or against anyone, but loves you all.

I have been making Face Fruits for about ten years now. In Japan, I have made them from non-firing clay for modeling, but here I have used a material that is a mixture of fiber and glue. Consequently, these Face Fruits are not as detailed as clay. They also seem fibrous and a bit plump than those of clay. In these recent pieces, I have attached wooden branch. I believe this made these Face Fruits more like fruits than before.


Along with Face Fruits on the wall I have also exhibited an installation piece that represents a harvest time of the Tree of Life. Because various events are scheduled to be held on this gallery space during our exhibition, I have decided to exhibit the ground installation towards back corner of the gallery space. Later after these events are over, I am planning to extend the installation closer to the middle area of the gallery- in the process altering the form and make a different version. I already have altered once so altogether I will probably have three different version of this installation piece.

Above photos, various view of the installation piece, " Face Fruits and Leaves and Branches of the Tree of Life"
　（上）様々な角度から撮った「インストレション作品、「フエースフルーツと生命の木の枝と葉っぱ」

今、ポートランド市のブラックフィシュ画廊・ギャラリーで私と昔からの魚釣り・芸術仲間のマリオ・カオリ氏と二人展を開いている。友人のマリオ氏は絵画と昔の溶接を新しく塗りなおした彫刻作品三点を展示している。私は日本でも制作していたフェースフルーツの作品とインストレション作品一点を展示している。

アメリカでの展示はやく一ヶ月が通常であるから、１１月の３０日から、大晦日の１２月３１日まで展示することになっている。今度の展覧会はアメリカへ帰国してから二回目でいずれも今年に開いている。今回展示した作品も前回と同じくすべて全部始めて展示したものばかり。

テーマは「フェースフルーツと生命の木の枝と葉っぱ」でこれは私の作品のメインテーマと同時、宇宙のつなぎと一つ、一つの生命のユニークな存在について語っている。得意ではない日本語で説明しづらいが、上の英語の文章をだいたい訳した。「我々はそれぞれ宇宙の一部であり、みんなつながっている。その大宇宙を私はシンボル的に生命の木として描いている。それにみんなつながっているが、それぞれ違う、別々な存在であり、他、二つもない基調な存在でもある。私の制作の中では生命の木は天地創造であり、また創造者でもある。したがって、すべての存在は生命の木の子である。生命の木は親としてすべての存在大事であり、それぞれ同じく愛するものである。

今、世界は毎日ごとに狭くなってきている時代。今では色んな面で世界はつないでいる。そして色んな人々がそのつなぎを感じている時代、それぞれ、みんなが仲良く、お互いを尊敬しながら、生きていくことを私は望む。欠点だらけの私だが、リラックスし、前むきな時このようなことを願う気持ちが生まれ、「生命の木の」作品を制作するように進めた。

View of my side of exhibition from the gallery entrance. 入り口から撮った写真。

今回のフェースフルッツは日本のころに造っていたものとは少し違っている。まず粘土の代わりに、ファブリックとボンドで混ざった材料をつかった。これにより、顔などがはっきりとはしないが、ふあふあとしたファブリックの暖かく、やわらかい特徴がでている。又、色のステインなど塗らなく、材料の色を生かしている。この材料は私が勝手に作りあげたものでみんなが不思議がっている。ビーズワックスとよく間違われる。軽く、アクリルのつや消しニースをぬるから頑丈で必用としたらふける。これで造ったフエースはまだ物足りなく感じたが枝をつけばけっこう良く見えた。もともと、次の段階でフエースに枝をつける予定でいたので、ちょうどよかった。私はインストレションのほうに忙しいのでブラックフィシュのメンバーケンツリとクリスたちにフエースフルーツを展示してくれと頼んだ。好きなように展示してと言ったら、このように展示した。

Up above- Various Face Fruits
（上） 様々な陳列されたフエースフルーツの作品

Asha, Jamaican Dancing Girl

ジャマイカーのダンサーアーシーャー

Captain van Doogen of Dutch Militia
オランダのヴォン・ドーゲン隊長

Working on Leaves of the Tree of Life 「生命の木の葉っぱの制作について」

Thread pattern drawings of Dead Leaf Butterfly and Mandrill (type of old world monkey)
糸で完成された喋喋とマンドリールサルの絵の生命の木の葉っぱ

On the back of 16' leaves' that I have been making for the December installation piece, I have decided to draw in representatives of various families of living creatures with thread. Above photo shows couple near completed pieces.

Working process is simple. First I made larger scale sketch of creatures from a reference book onto a paper towel size paper and cut out the form. Finally after making cutouts for all the pieces, I piled onto floor checking to make sure of variety, and to have the form of creatures match the form of each, different leaves. And then I glued on the thread. Generally, two lanes of thread were applied for each contour and for visual effect, I have tried to keep the thread as continuous as possible.

１２月にブラックフィシュで展示するインストレション作品の一部に１６の生命の木の葉っぱを
つかう予定でいます。これら葉っぱの完成に葉っぱの作品の裏のほうに様々な生物の絵を糸で描きました。なるべくなら種類豊かに色んな類を選びました。上の写真がそうです。

これらの制作はかんたん。まず、本から生物を選びそれをペーパタオルの大きさの薄紙に大きく線の形として描く。そして切り、選んだ「葉っぱ」の上におく。その形の周りにウールの糸を塗り、紙を取る。残りの中の形は感覚で描けれる。線の美しの効果のためそれぞれの形に二列ほどの糸をまき、ましそして、なるべくなら、切り目を少なく一本線でほとんど描きました。下の写真がそのプロセスです。

Drawing the contour of Black-tailed jackrabbit. Afterward the outline is cut off with scissor.

ウサギの形を本から線の形として大きく描いているところ。形を鉛筆で描き終わったら、はさみで形の線を切りとります。

Checking the cutout of Tadpole Shrimp with the shape of this 'leaf'.
おたまじゃくしエビの形と「葉っぱ」の形を調整しているところ

Ｐart of 16 creature cutouts on various leaves
１６種類の描いた生物描の一部とそれぞれの葉っぱ

The threaded leaves　
糸で生物の絵が描かれている生命の木の葉っぱたち


Now, all I need to do is cover them with layers of liquitex varnish.
あとはリクイテックスのニースで仕上げるだけ。

Work in Progress: Face Fruits 2 「 フエースフルーツの制作 第二」

Group of uncompleted Face fruits on the shelf. At this stage foundation for individual faces are being made.　未完成のフエースフルーツ。一つ、一つの独特な顔の土台を造り始めた段階。

I have started to work on Face Fruits again. These are works that I have begun to make since about ten years ago, and I must have made over 150 pieces of these by now. All these pieces were made in clay mixed with other materials, but this time, I am making them out of fiber. I have started making this new group of Face Fruits since January, a day after I installed my last show at Blackfish. In my earlier post, I have shown how I developed armature in wire and mesh cloth. By April, I have filled these 74 Face Fruits in armature stage with a mixture of fiber and glue which I will call 'figlue' for short. Once these are filled, I pasted sheets of 80%cotton fiber over faces to provide firm skin and muscle structure. By this stage, individual features have begun to show.


又、フエースフルーツの作品を制作しだした。最初フエースフルーツを作り出してから１０年たったようだ。いままでやく１５０点ほどこのテーマの作品を造ったがこれらは粘土を中心として造ったものだ。今回はアメリカに帰国してから編み出したファイバとボンド混ざりの材料ー名づけてファイグルーで作り出した。 今年の一月から制作しだし、前回のポストでは辛抱作りについて語った。四月になると、これら７４点のフエースフルーツ辛抱をファイバーグルーで筋肉づけをした。そしてさらに、ファイバーを切りながら、未完成のフエースフルーツに塗り、形を整いだした。この段階が五月中旬に終わり、これから、一つづつ、個性を作り出す段階にきた。粘土と違って、細かい作業がむづかしく、感じが綿でできた人形のようだ。

Wire and meshed cloth armatures have been all filed with 'figlue', and these batch of face fruits with fiber glue material are now being dried.　針金などで造り上げたフエースフルーツの辛抱はファイバーとボンドの混ざりの材料、ファイグルーで埋められた。

Sheets of fiber cloth are being cut and pasted on the fiber glue material to form a

facial structure　ファイバのシーツが顔の形にあわせ、小さく切られ、形に塗られている。

These are now ready to move onto individualizing stage of the face fruit creation process.

これらは次の個性作りの段階に進むを乾きながらまっている。

Part of 74 semi-completed face fruits being dried and waiting for the next process.
７４点の未完成のフエースフルーツの一部、棚に広げられて置いてある。一つ、一つ、拝見しながら、少しづつ、完成されていく。

Ancient Cherry blossom Tree, "Takizakura" 三春滝桜

Waterfall Sakura of Miharu　「三春滝桜 」

My friend in Japan, Mr. Yonezawa sent me a photo of ancient cherry blossom tree, "Taki- zakura" or "Waterfall Cherry blossom" of Miharu city in Fukushima prefecture. This tree is considered one of the three great cherry blossom trees of Japan, and is believed to be 1,600 years old. When this tree was seedling, I believe Japan was still going through a prehistorical period, and in West, Rome was being ravaged by goths, Ostrogoths and Visigoths.

Mr. Yonezawa tells me that when he visited this tree, Japan was going through unusually cold spring- snowing while the tree was in full blossom! Mr. Yonezawa tells me its been 46 years since this situation has occurred here. Well, rain, sun or snow, I hope the Tree live through many years to come.

By the way two other great cherry blossom trees are "Jindai Cherryblossom" of Yamanashi Prefecture and "Usuzumi Cherry blossom" of Gifu Prefecture. As you can see from photos, Japanese go all out to see famous trees. I don't know whether this indicate unusual reverence of Japanese for natural wonders or that Japanese loves to go where crowds go- probably combination of both (laugh- sorry, a bit cynic here). Cynicism aside, great ancient trees do posses for me a sense of great spirituality, that I would probably push everyone aside to get to front of the crowd (laugh).

I posted this photo here because the theme of my blog is "Tree of Life''. I am very happy to receive photos of great trees so if you have one and you know my address, I would love to have them and post it here.

上の写真は福島県の三春桜で北海道の友人、米澤氏が東北に桜見物に行って撮ったものですが、この時は春なのに雪が降り、満開の時雪が降ったのは４６年ぶりだそうです。米澤氏によるとこの大木は日本三大桜の一つで芽がでてから１，６００年の年月がたっているそうです。これからも雪、雨、日に負けず、長年生きてほしいですね。

私のブローグのテーマが生命の樹なので、このような大木の写真などが送ってくると非常に嬉しいです。他にも大木を見つけたら、写真を送ってくださったら光栄です。

"Plum Tree 'Flew' into My Yard" 「内の庭に梅軒が飛んできた」

Week after I wrote about flying plum tree of Michizane, a plum tree 'flew' to my yard. Well one of the tree on the other side of my fence that my neighbor told me is a plum tree fell down over my fence and a cable line. The property that tree is rooted belongs to the city, and they still have not cut it down. I cut some of the branches off right away to cut down the load on the fence and cable, and photos you see here are those taken when I cut most of the branches off that were on my side of the fence. But its funny coincidence that plum tree fell down to my yard when I just wrote about it. I was also thinking about finding branches for the show after the next one in December, and well I got the branches! Thinking positively, I see this as a divine blessing.

On a similar line, on Easter Sunday, the crown on my upper molar came off. This must have been a ' divine admonishment' for week before at Blackfish gallery meeting, my friend Bob Dozono's crown came off from his teeth, and I made a mistake of laughing over at this... at someone's misfortune. My conclusion is someone up there is defintely watching.

Broken branch from the city property falling over my fence and cable line. You can see that I cut off some of the branches off the fence and on my trees.
町の土地に植えてある梅の木が私の家のフェンスケーブルとイチョウ、かえでの木の上に落ちた。重みを軽くするため私がいくつかの枝を切った。そのあとが見える。

The branches I cut off I laid on the yard of my house. Later I cut off some of the good branches for my sculptural usage and threw back the rest to the city property as advised by my wise (cunning?) neighbor.

沢山切った枝を内の中庭の芝生に置いた。あとで好きな部分を彫刻ように切り、のこりをkinjyo 近状のアドバイスを聞き、の町の土地のほうに置いた。

菅原道真の「飛び梅」の話について書いたあと、私の庭に梅ノ木が'飛んできた’。実は、私の庭の向こうのポートランド市が持っている土地に植えてある梅の木が折れ、私の庭のほうに落ちてきた。内のフェンスとケーブルに引っかかっている状態だ。今でもまだこの状態だがいずれ、町が処理するらしい。フェンスやケーブルに重みを少なくするため、すぐ私は枝を沢山切った。ここに見せている写真は半分以上切ったあととった写真だ。

でも不思議だ。道真の話を書いたとたん、こんなことがおきて。ちょうど１２月の個展が終わったら作品に使う枝がなくなるの、枝をさがしていたので、思いながらの天の恵みと前向きに思っているところだ。

Branches pressing over my fence. Initially before I cut down, many more smaller branches cover the fence.
枝が木の壁を抑えている。この写真は枝を沢山切ったあとだが、その前は壁は枝と葉っぱでうずまっていた。

Since the branch broke off from the trunk, it looks as though only half the tree still stands.

枝は木の幹から割れているので木が半分しか残っていないように見える。

Thoughts and Ideas Behind Everyday Scene Works: Archangel Raphael 「生命の木の枝と葉っぱの毎日の場面」についての考えー大天使ラファエル

"Empathy not Books Cure Myopia"Set of three pieces　

「近視の治療は本を読むことではなく人の気持ちになることだ」ー彫刻、説明書、イラストの三点セット

インクイラスト：生命の木の葉っぱの上金魚蜂の家に住んでいるゴールドウィン君に大天使ガブリエルが彼は近視病にかかっていると教える。その時もう一人の大天使、ラファエルが現れる。

Sculpture part

Description of scene in the sculpture piece above

上の彫刻の出来事を説明している

In my recent works archangel Raphael has appeared couple times.　 As noted in my artist statement posted on my last exhibition, these works are not intended as a religious work.　 Angels and other biblical figures, various myth figures were used because of their strong archetypal imagery that I felt made my stories more effective and easier to understand.　 My apology to anyone who maybe offended in my usage of these figures.

With these works, ink drawings on paper and smaller, descriptions of 'everyday scenes' of sculptures also in ink on paper and sculptures together make up a single piece of work. 　Each sculpture is my comment on politic, culture, economy and religion.　 I used odd characters such as worms, goldfish, miniature dinosaurs in hypothetical tree of life setting with biblical figures and mythical figures to create rather, whimsical and maybe bizzare stories.　Using odd characters like worms I felt help to lighten some of my comments.


In piece" Empathy, Not Books Heal Myopia" shown above the illustration part shows Archangel Gabriel visiting Goldwyn the popeye goldfish and informing him that despite all his learning, he is suffering from myopia just as Archangel Rapahel, the healing angel drops by. The sculpture piece depicts Raphael, with his curing power, temporary curing Goldwyn of myopia, a diseas of narrow mindedness. Here archangel tells Goldwyn, he needs to empathetic, that is be in a position of others in order to fully recover from this illness of narrow mind. But for a comfort, he reminds that Goldwyn is not the only one with myopia, to a certain degree, all of us has it.

With this piece, after I made a leaf and branch part of the work, looking at the shape of base composition, I thought of a winged figure, a flying reptile would be fine. However, a popeye goldfish piece that didn't work out in other work looked great on the left side of this piece, and before I knew it I had an angel instead of something from JurassicＰａｒｋ. 　And the goldfish became a vehicle for my thoughts and opinions.

After I returned to US in 08', I read and watched news on tv and papers considerably as it was a great period of turmoil in politics and economy all around the world. Watching, I was amazed to hear what I felt was narrow minded views of supposedly intelligent, well educated people all over the world. Most of us including myself are narrow minded, self-centered and self-righteous, but to a degree. When I hear of women in a country in Asia getting beaten up or killed for adultery by their relatives, or kids getting executed in some Middle Eastern countries, I wonder where empathy, feeling for others' has left us. Things are no better here in US as well as it seems despite their strong beliefs in words in Bible, some leaders from bible belt are so much into war and making money and not into helping out those in need as their christian teaching asks of them. These and many more were fodder for works in this exhibition.


With second piece, Archangel Raphael Healing the Wounded Earth", below, in the illustration all the living things except ignorant mankind are requesting the Tree of Life for help, and Archangel Raphael comes forth to heal the Earth. Archangel warns though that although Earth will be cure, longer its unattended, the greater the illness and therefore greater the force needed for cure and greater the AFTER EFFECT.

This piece was the last piece that I begin to work among the work in the last exhibition. As I begin to realize some of my works were little bit negative or bit cynical, I wanted to end the series with positive note, so I came up with Archangel Raphael rescuing the earth. However, I could not help, but add some warning.

Here too, I was irritated reading paper that so many people in US were still skeptical of 'global warming' , and refuse to accept the notion of damage that mankind is doing to earth. Though I believe nature and earth will keep on existing, certain adjustment will be made to accommodate what mankind has done and is doing. This accommodation is both the Cure and Aftereffect that I am worry about and I cry out in this work of hope and warning.

The illustration is sort of prologue to the sculpture piece. Here archangel Raphael, the healing angel is approaching the part of Tree of Life call Earth. He comes because all the living things other than ignorant mankind are asking for his help as Earth is being wounded.

おろかな人間は別として痛んだ地球のあらゆる生物が助けをもとめているため、大天使ラファエルが地球を救いにくる場面。

"Archangel Raphael Healing the Wounded Earth" sculpture part
「大天使ラファエルが痛んだ地球を治療している」

Description of sculpture piece

　彫刻の場面の説明書。ここでは大天使ラファエルが痛んだ地球を回復しているところだが、治療しながら「地球を痛め、ほっていた時間の分、傷は深く、治療後の影響もひどくなると」忠告もしている。


Detail of sculpture piece.

私の最後の個展では大天使ラファエルが二回ほど登場した。個展の時に展示した私のコメントに書いてあるように、これらは宗教美術として制作したものではない。　天使やモーゼのような聖書にでる者やギリシャ神話などにでる英雄たちはなどは多くの人が知っている元形イメージでこれらを使えば私の話・意見が理解しやすいと思ってつかいました。これらのイメージを使ってあまりいい気持ちでいない人たちには失礼しました。

これらの作品では彫刻の作品の他に絵つき彫刻の場面の説明文書とインクのイラストが一緒に展示され、これら全部で一つの作品と完成されてある。　彫刻は文化・政治・宗教・などについての私の意見を述べている。イラストは彫刻の場面の続きか前文のようなものである。　イラストや説明文書は綺麗に描くより、あらあらしく、漫画のように描いたほうが味があり、身近に感じると重いこのように描いた。いちど時間をかけて描いたが堅苦しくなり、彫刻や内容とあわないように感じた。あと出目金のゴルドウィン君など漫画かゲームにでるようなキャラを造り、面白みを加え、私の意見からトゲをとりやわらかくしようとした。

「近視の治療は本を読むことではなく、人の気持ちになることだ」の彫刻の場面では治療の大天使、ラファエルが近視病にかかっている出目金のゴルドウィン君を治療しながら、彼にこの病気を完全に治すには彼が人の気持ちになるひつようがあるとアドバイスしているところ。

２００８年、アメリカへ帰国後、政治的や経済的に世界が大きく揺れていた時期だったから私はニュースを新聞やテレビで熱心に見ていた。でもインテリで世間を良く知っているはずの人たちの狭い見方にびっくり。このポスト、結構長いから例題などいわないが、これらについての怒りが今回の作品集のテーマとなった。

「大天使ラファエルが痛んだ地球を治療している」の作品も温暖化や人間が自然をだめにしていないという人々（けっこうアメリカにいる）にたいしての忠告である。でもこの作品希望も与えたつもり。

英語の説明で結構このポスト、長くなったから日本語版はかなり省略して終わります。

New Project: Face Fruits and Leaves and Branches of the Tree of Life Project 「新しいプロジェクト：フェースフルーツと生命の木の枝と葉っぱ」

(click for large view of photos)
Taking photos of "Face Fruits and the Giant Leaf of the Tree of Life" piece near the soccer field of Dohto University on a bright, sunny,autumn day, 2006.　Photo by Ikkun　
まぶしく暖かい秋の日道都大学のサッカー場の近くで作品、　「フエースフルーツと生命の木の巨大な葉っぱ」を撮影しているところ　（２００６年）。

Outdoor installation, "Face Fruits and the Giant Leaf of the Tree of Life"

About 8'x9'

For the next exhibition, I am thinking of presenting a new version of face fruits. It seems every three and half years, I get a desire to make a whole set of face fruit sculptures. Face fruits are one of several sub series themes within my Tree of Life work, but a major one as they are the main product of the Tree. They represent each individual human being, and their ripening symbolizes a human growth. This time I am thinking of combining these face fruits with branches of gingko wood so as to make them look as they are hanging from the branches. As I keep changing in the process, I am not sure how the final product will look, but anyway this is the direction I am thinking and have begin to realize.

In past works, face fruits were made of clay, but this time I am attempting to make them with fiber and glue mixed material that I have used to make recent 'Scene series' pieces. Because of the difference in material quality, and also difference in armature the finish product will probably differ.

For armature instead of rounded styrofoam that was reinforced with cloth, this time as you can see from photos below, I am using various size wires and fencing material. Afterward these were filled with figlue (fiber/glue material0. which I just pen-named for simplicity sake.

Pile of gingko wood with some thread pattern areas. I have originally thought of showing these branches for my last exhibition, but I have saved them for the coming one where I hope to combine these with face fruits.

「ところどころ布のパターンがついているイチョの枝 のかたまり。　この前の個展にこれをそのまま展示するつもりでいたがよし、今回の作品などにつかう予定でいる」

Using #18,20 and 24 wires to make armature of face fruits.

　１８，２０、２４番の針金をと使って、フーエスフルーツ作品の土台を作る。

Several completed face fruit armatures ready for next procedure.

完成したいくつかのフエースフルーツの辛抱が並んでつぎの段階を待っている。

After cotton fiber shreds are taken from box, they are mixed with wood glue. The mixture, 'figlue' then fills the wire armature of face fruits.

ちぎられた綿のファイバがいっぱい入っている箱からにぎられ、ボンドと混ざった後、針金でできたフエースフルーツの辛抱・土台の中に入れられている。

A pile of filled face fruit armatures are being dried and waiting for next step.

ファイグルーいっぱいのフエースフルーツ辛抱らは乾かせながら次の段階をまっている

１２月に開く二人展に向けて制作始めだした　今回は新しいタイプのフエースフルーツと昨年集めたイチョウの木の枝を合わせた作品を造る予定。なずけて「フエースフルーツと生命の木の枝と葉っぱ」、無事に完成すれば、又私の想像している生命の木のイメージが一歩形になっていくだろう。

やく四年ごとにフエースフルーツを沢山つくりたがるようだ。　いくつかの生命の木の彫刻・絵シリーズの中でも木の実としてもっとも中心な作品シリーズだからだろう。それぞれ人を表していて、フエースフルーツが熟することは私の中では人間の魂の生長と同じ意味を表している。日本では造形用粘土を使っていたが、今回はファイバとボンドの混ざりのような材料で作ろうと思うので今までとは違うフエースフルーツになるだろう。とりあえず前の作品の写真を見せた（上）。そして今回のフエースの土台制作の写真もこのポストに入れた。粘土の時には土台として丸めた発砲スチロールに布を塗って強めた物が使われたが今回は針金で土台を作り、その間にファイバとボンドを混ぜたものを入れた。この材料をこれからシンプルにファイバグールーとかってに私が名ずけ、呼びます。

Slide show of "Everyday Scenes from Leaves and Branches of the Tree of Life" Exhibition of works by K. Ikeda 「生命の木の葉っぱと枝の間におきる毎日の出来事」ケン・イケダ個展スライドショー

Slides of Opening of K. Ikeda's Focus Show and of Drawing Exhibition of Black Fish Gallery Artists[ブッラクフィッシューギャラリーでの個展のオプニングースライド」

You can see the slide show of Opening of my Focus show at Blackfish Gallery along with Blackfish gallery artists drawing exhibition show at the address below. Or open directly at link to Blackfish blog on below right. Courtesey of Mario Caoile.

私のブラックフィシュギャラリーでの個展とメンバのドローイングショーのオプニングのスライドショーこちらの住所で見られます。直接に右下のブッラクフィシューのブローグのリンクでも開けます。友人で同じメンバのマリオ氏が撮ったスライドショーです。

http://blackfishgallery.blogspot.com/2010/01/drawings-group-show-and-kanetaka-ikeda.html